简介：《青春韶华》这部传记片，讲述的是意大利著名诗人、哲学家贾科莫·莱帕尔德的故事，扮演莱帕尔德的则是戛纳影帝、意大利男星埃里奥·杰曼诺。莱帕尔德1798年出生在一个小镇，被认为是意大利最伟大的诗人之一，地位仅次于但丁。尽管他出身贫寒，但即使是他早期的作品，也提出了对他的时代至关重要的问题，它们显示了启蒙主义的影响，并且在很多方面预示了尼采的虚无主义。莱帕尔德是个神童，很早就掌握了多门古老和现代的语言，20岁写就《诗歌》，但38岁时，他就因病早逝。叔本华称莱帕尔德为其“精神上的兄长”，意大利人认为他是最伟大的智者之一，他的思想被盛赞为“超越从歌德到瓦莱里的每一位欧洲文学家”。但是，尽管身负众多赞誉，这位19世纪的诗人和哲学家在主流英语世界仍然鲜为人知。影片在媒体评论处获得了不坏的评价。《好莱坞报道者》称：“随着影片的进展，故事愈发地引人入胜。尤其值得一提的是，影片的摄影，绝对是顶尖水准的。”英国的《卫报》则评论称：“虽然说，这并不是本届威尼斯上最激进的影片，但它绝对值得人们的关注。

简介：影片是一部摄影家卡洛迪帕尔马传记电影，讲述了他传奇的电影人生。本片入围了威尼斯电影节经典影片单元，获得了最佳纪录片的提名。导演法里博兹卡姆卡里通过邀请像伍迪艾伦这样的合作者来解释迪帕尔马对一些经典作品的影响。卡洛迪帕尔马说，色彩有香气，画笔是相机。因为电影里的色彩不是客观的，是画上去的，就像画家将所有颜色混合以后得到自己想要的答案一样。不得不承认，迪帕尔马是一位出色的光影大师，一生之中创作了无数精彩的电影时刻。他的摄影技巧被载入教科书，他在电影工作中的创作和努力推动了一个时代的电影发展。在他的身上体现出了一个优秀的电影摄影师是如何用自己手中的摄像机与光影结合，与导演心中的电影画面完美契合。卡洛迪帕尔马专注于创作的精神另人敬佩，但这也让他牺牲了许多快乐甚至个性。该电影不仅对迪帕尔马漫长职业生涯进行深刻的探讨，也让观者跟随卡洛迪帕尔马与众多好莱坞和欧洲电影大师同行，感受电影镜头前后的魅力。该电影制片人兼迪帕尔马的遗孀阿德琳娜·奇尔萨也在电影中公布了其更多不问人知的个人生活。通过展示迪·帕尔马的成长历史和家庭环境，让观众深入了解他的个人生活。电影成功的将观众重新带回那些新现实主义经典作品之中，体会迪帕尔马在这些电影中发挥的作用，以及他极具创造性的电影摄影理念。

简介：二战后的意大利，罗马的一个底层贫困家庭里，在收到一封神秘的信件后，迪莉娅（宝拉·柯特莱西 Paola Cortellesi 饰）试图打破传统的家庭模式，并渴望拥有一个不同的未来。 　　该片获第69届意大利电影大卫奖最佳新导演、最佳原创剧本、最佳女主角、最佳女配角、青年大卫奖及观众奖六项大奖。

简介：该片故事讲述萨曼莎(瓦伦蒂娜·贝莱饰在上学途中被一只巨型兔子绑架。15年后，在医院的她很震惊她还活着。格林博士在她身旁，试图帮助她回忆。在萨曼莎的回忆中，她被困在一个地下监狱，在那里有人强迫她玩游戏、解谜语和谜题，还有奖罚机制。同时一位命不久矣的天才前调查员也在调查这桩神秘事件。

简介：聚焦安东尼奥·利加波尔震惊全意大利的戏剧性人生，自幼就展现绘画天赋的他，童年却十分坎坷，意大利父母非法到德瑞边境打零工，母亲过世后，被送给一对夫妻收养，但精神问题却让他不受欢迎，随着身份问题被揭发，而被迫遣送回意大利。一生颠沛流离，进出精神病院无数次，直到认识了一名雕刻家，开始学习画画和雕塑，而成为了20世纪重要的素人艺术画家。

简介：本片讲述了一个钢琴天才传奇的一生1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900。1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，最后自叹弗如，黯然离去。可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界？他将怎样谱写自己非凡的人生。

简介：在美第奇家族“伟大的洛伦佐”洛伦佐·德·美第奇（Lorenzo de' Medici）势力影响下的佛罗伦萨，是意大利文艺复兴的重镇，这也是该城市历史上最为辉煌的时期之一。由于洛伦佐本人对艺术的热爱和支持，文化影响力渗透到社会政治、经济领域，也布满了佛罗伦萨的大街小巷：艺术家们在宫廷、教堂和贵族私宅中留下诸多令人惊叹的艺术创作；然而在繁荣的另一面，当地教会与罗马教廷的角力、银行家与商贾大家族的争端、以及国家地区间的同盟选择，均伴生着复杂的权谋和残酷的暴力。这个时期有一位艺术家的经历和作品，比其他任何人都更能投射出一个非凡时代的风起云涌，他就是桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli，本名Alessandro Filipepi）。 　　波提切利在美第奇家族掌权期间，受到政治、经济和文化地位上庇佑，他那些富于宗教人文主义思想、世俗精神的创作应运而生，创作题材与视野也非常广泛，两幅美第奇家族的委约作品《春》和《维纳斯的诞生》是最能代表他绘画风格的杰作。然而随着洛伦佐的去世，佛罗伦萨发生政治巨变，美第奇家族被倡导宗教极端主义的萨伏那洛拉取代。赞助人发生了变化，波提切利亲手把属于上一个时代的艺术品在臭名昭著的“虚荣的篝火”（Girolamo Savonarola）中付之一炬，在此后的画作中，曲线和柔软形状让位给破碎的线条和激烈的色彩对比（如《神秘的诞生》《哀悼死去的基督》）。后半生他声名下滑，死后300年寂寂无闻，直至19世纪被罗斯金和拉斐尔前派重新发现。 　　纪录片将在特邀解说斯蒂芬·曼根（Stephen Mangan）的带领下，重回美第奇的佛罗伦萨，我们可以通过波提切利的眼睛观察它、理解它，而对波提切利的狂热则一直持续到今天，遍及绘画、摄影、设计等各个领域，从安迪·沃霍尔（Andy Warhol）到杰夫·昆斯（Jeff Koons）和Lady Gaga，我们都可以找到他的影响，旧日画作中的图形和线条通过解读和再创造，成了今天的文化和时尚符号，进入新的集体想象。